Codice insegnamento

4S012457

Docente

Giorgio Fossaluzza

Coordinatore

Giorgio Fossaluzza

Crediti

6

Lingua di erogazione

Italiano

Settore Scientifico Disciplinare (SSD)

L-ART/02 - STORIA DELL'ARTE MODERNA

Periodo

CuCi 1 A, CuCi 1 B

Corsi Singoli

Autorizzato

Orario Lezioni Moodle Seminari 0

Obiettivi di apprendimento

Fornire un quadro di conoscenze avanzate sulle modalità di studio e sulle caratteristiche del patrimonio artistico, anche in relazione al suo impatto nei sistemi turistici. Il corso prevede l’esame di casi locali esemplificativi dei processi di valorizzazione e potrebbe essere suddiviso in moduli per scansione cronologica.

Prerequisiti e nozioni di base

Non è richiesto nessun prerequisito specifico

Programma

Aspetto propedeutico
Prevede una sintetica introduzione ai momenti fondanti della civiltà artistica italiana ed europea: la periodizzazione e l’individuazione dei caratteri fondamentali. Le lezioni forniranno le basi e le indicazioni per selezionare le informazioni essenziali nei manuali consigliati. Si tiene conto, in particolare, degli studenti che non hanno affrontato le discipline storico artistiche nel loro curriculum di studi.
Contenuti propedeutici essenziali. I grandi momenti, i centri e i luoghi della civiltà artistica italiana ed europea.
1_Il Romanico.
2_Il Gotico e il Gotico “internazionale”.
3_ Il Rinascimento italiano e il Rinascimento del Nord Europa. Aspetti di originalità e aspetti interferenti.
4_L’arte del Cinquecento e le Riforme religiose: nuove forme, nuova geografia storico-culturale.
5_Maniera Moderna italiana, Manierismo, Manierismo internazionale.
6_Tra Cinque e Seicento: Carracci e Caravaggio, presenza, declinazioni e interpretazioni europee.
7_Barocco italiano e Barocco sul quadrante europeo: i protagonisti. L’alternativa “palladiana” per il mondo inglese.
8_Il Rococò: il modello di Versailles e le manifestazioni delle grandi corti europee. Tours europei degli artisti e “globalizzazione” culturale.
9_Il Neoclassicismo come fenomeno europeo. Presupposti illuministici, principi filosofici e canoni estetici. I protagonisti in Europa. La funzione simbolica e politica dei musei delle capitali tra Sette e Ottocento.

Contenuti del programma
Aspetto multidisciplinare e “pratico”. Come osservare, “narrare” e coltivare l’attrazione del patrimonio storico artistico stratificato nei secoli, in particolare nell’esperienza del turista.
I luoghi dell’arte: itinerari urbani e territoriali, l’accessibilità e le modalità dell’offerta turistica in atto o progettuali. Esemplificazioni soprattutto nell’ambito della territorialità “prossima” (Verona, il Vernese e il Veneto), e progettualità in atto e in fieri per un turismo di respiro internazionale.

1_ Osservare la città come museo diffuso e accessibilità. Esemplificazioni (a partire da Verona), e visite di studio.
a_La piazza, i centri del “potere”. I palazzi e il tessuto urbano: i luoghi di residenza emblematici sotto l’aspetto pubblico/privato. I giardini forma d’arte. La città dipinta. Aspetti storici originari e cambi di funzione, accessibilità ordinaria e straordinaria.
b_ La cattedrale, le chiese, insediamenti monastici e conventuali, gli oratori, le scuole laicali. Funzione liturgica e accessibilità
c_ teatri, i luoghi dello spettacolo, la valenza storico artistica e sociale.
Esemplificazioni.
d_ I musei civici, origini e loro “costellazione”. Le collezioni: dal privato al pubblico. Iniziative: didattiche, temporanee, le mostre e i flussi turistici, le modalità d’accesso.
c_Altri luoghi del vivere civile e loro valori, l’accessibilità alla richiesta turistica.

2_ I territori: il paesaggio (concetti di base), i “contesti” del patrimonio culturale e storico artistico diffuso. Centro e periferia, concetti di base nella storiografia artistica riguardo la circolarità dei fenomeni artistici.
a_I centri e i luoghi “periferici”. I piccoli centri urbani, le “quasi città”, i borghi.
b_ tipologie diversificate degli insediamenti in campagna, aggregati e indipendenti nelle conformazioni regionali e territoriali. Le corti, le grange. Edifici rustici: qualificazione e salvaguardia del paesaggio. Architettura agricola. Tipologie.
c_Le ville. La villa veneta, la villa palladiana. Presupposti storici, trasformazioni nel governo del territorio dello Stato veneto nel Cinquecento, tipologie organizzative e costruttive. La villa veneta come museo diffuso.
d_Le chiese, le chiese campestri. Itinerari territoriali e itinerari tematici. Esemplificazioni: le chiese affrescate, i maestri della pittura nei territori, etc.
c_ I santuari. Accessibilità e sue modalità. Aspetto devozionale, il pellegrinaggio. Le sagre stagionali occasione di visita turistica. L’interesse turistico e l’organizzazione della visita al santuario e ai centri conventuali e monastici annessi.
d_ La valle: identità e luogo di convergenza di esperienze, le manifestazioni storiche e artistiche come museo diffuso e progettazione di itinerari temporanei e permanenti.
e_ Il patrimonio artistico e l’offerta turistica in occasione dei soggiorni stagionali in località di villeggiatura. Le rassegne stagionali, ad esempio musicali o culturali in senso lato, l’accessibiltà concomitante al patrimonio artistico.
f_come progettare e attuare un itinerario, una guida e fare da guida.

Bibliografia

Modalità didattiche

Lezioni frontali con interventi programmati degli studenti su argomenti di approfondimento concordati. Visite di studio.

Modalità di verifica dell'apprendimento

La prova esclusivamente scritta della durata di quattro ora prevede 5 domande aperte, estratte ad ogni appello, relative ai punti del programma.
All’interno del programma lo studente dovrà scegliere tre approfondimenti da trattare in forma di itinerario o di progettazione di offerta turistica. Tali argomenti saranno concordati preventivamente con il docente, preferibilmente durante lo svolgimento delle lezioni. Sono da affrontare nella prova scritta e costituiscono un’estensione rispetto a quanto trattato a lezione, si baseranno su una ricerca bibliografica o su siti internet da concordare con il docente.
Gli studenti, per loro comodità organizzativa, anziché sostenere l’esame in un unico appello possono suddividerlo in più appelli (tre in tutto, altre suddivisioni sono da concordare anticipatamente), iscrivendosi regolarmente a ciascuno di essi. In tal caso il voto finale sarà la media del voto riportato nelle prove parziali.
Chi opta per la suddivisione dell’esame, dovrà rispettare la sequenza degli argomenti come formulata nel programma del corso.

Criteri di valutazione

Si valuterà la capacità di acquisire le nozioni propedeutiche, di formulare un discorso autonomo su problemi e tematiche oggetto della domanda e su aspetti progettuali in base alle esemplificazioni affrontate durante il corso.

Criteri di composizione del voto finale

La prova finale si può suddividere in più moduli, ai quali sarà assegnato un voto parziale. La media dei voti parziali assegnati a ogni prova darà come risultato il voto finale registrato sul libretto dello studente.

Lingua dell'esame

italiano