Codice insegnamento

4S012408

Docente

Licia Mari

Crediti

6

Lingua di erogazione

Italiano

Settore Scientifico Disciplinare (SSD)

L-ART/07 - MUSICOLOGIA E STORIA DELLA MUSICA

Periodo

CuCi 2 A, CuCi 2 B

Corsi Singoli

Non Autorizzato

Orario Lezioni Moodle Seminari 0

Obiettivi di apprendimento

Il corso si propone di fornire agli studenti di SdC un’introduzione alla storia della musica e, più in generale, alla musicologia presentando alcuni tra i vari aspetti in cui tali discipline sono articolate. L’insegnamento offre una lettura storica, culturale e sociale di strutture musicali scelte tra i grandi capolavori della musica. L’ascolto con commenti di questi brani contribuirà ad approfondire la conoscenza degli studenti sui loro significati storici e socio-culturali. Alla fine del corso lo studente avrà acquisito capacità di orientamento sia nella lettura dei testi di storiografia musicale che nell’ascolto critico della musica.

Prerequisiti e nozioni di base

Non è richiesta alcuna conoscenza specifica del linguaggio musicale. Il corso intende sviluppare una capacità di ascolto critico nell'ambito della cultura occidentale.

Programma

Il corso intende fornire agli studenti strumenti di conoscenza e critici per inserire la musica in contesti culturali e sociali differenti, sia per epoca storica che per regione geografica, presentando maggiore attenzione per l’ambito occidentale, la musica vocale e operistica, i secoli XIX-XXI.
Si può dividere in tre parti:
1: Analisi delle caratteristiche principali del linguaggio musicale: elementi teorici di base, carattere affettivo (anche di conoscenza di sé, con qualche elemento di neuroscienze), funzioni sociali, alcune convenzioni, forza comunicativa e di relazione, profondità di pensiero sottese.
2. Proposta di una serie di ascolti commentati per fornire elementi funzionali alla comprensione degli aspetti culturali e sociali della musica
3. Un focus sul melodramma, con particolare attenzione all’Italia: caratteristiche, funzione della musica, sistema di produzione, fruizione nel Novecento tramite cinema e televisione, esperimenti negli ultimi decenni

BIBLIOGRAFIA:
MARIO BARONI, L’orecchio intelligente. Guida all’ascolto di musiche non familiari, Lucca, LIM, 2004, pp. 3-93 (utilizzando il Glossario in appendice); schede di sezione: pp. 99-101; 111-113; 121-123; 132-133; 139-142; 151-153; 165-167; 179-181;193-195;
i seguenti ascolti con relative schede: Cd. 1, nn. 1, 6, 8, 9, 13, 14, 17, 19, 20: Cd. 2: 1, 2, 3, 5, 7, 13
Due ascolti a scelta tra i rimanenti
DANIELE SCHÖN, Il cervello musicale. Il mistero svelato di Orfeo, Il Mulino, Bologna, 2018, pp. 7-25; 57-64
GILLES DE VAN, L’opera italiana, Roma, Carocci, 20126, pp. 15-52 (con Glossario)
FERRUCCIO TAMMARO, La funzione della musica nel teatro d’opera, «Musica Docta», I, 2011, pp. 49-57, https://musicadocta.unibo.it/article/view/2145/1527
PAOLO GALLARATI, Il melodramma ri-creato. Verdi e la ‘Trilogia popolare’, in Finché non splende in ciel
notturna face. Studi in memoria di Francesco Degrada, a cura di Cesare Fertonani, Emilio Sala e Claudio Toscani. Milano, Edizioni Universitarie di Lettere Economia Diritto (“Cantar sottile” 1), 2009, pp. 171- 185, https://www.ledonline.it/CantarSottile/allegati/studi-degrada.pdf
MICHEL VEILLEUX, L’opera dal teatro allo schermo televisivo, in Enciclopedia della Musica, diretta da Jean-Jacques Nattiez, con la collaborazione di Margaret Bent, Rossana Dalmonte e Mario Baroni, vol I, Il Novecento, Torino, Einaudi, 2001, pp. 849-870
LICIA MARI, Oltre il melodramma. L’opera-video di Adriano Guarnieri, in Attori all’opera. Coincidenze e tangenze tra recitazione e canto lirico, a cura di S. Brunetti e N. Pasqualicchio (Atti del Convegno di Studi, Verona 2013), Bari, ed. di Pagina, 2015, pp. 175-186
ANDREA MALVANO, ‘La via della musica’. Rischi e trasformazioni del ‘live film opera’ nelle produzioni Rai di Andrea Andermann, «Gli spazi della musica», vol. 9, 2020, pp. 85-103, https://ojs.unito.it/index.php/spazidellamusica/article/view/5393/4817

Bibliografia

Modalità didattiche

Lezioni frontali in presenza, con analisi di materiale audio e audiovisivo (riprese di concerti, di melodrammi, di opere-video, ecc.). A richiesta, vengono forniti supporti e/o integrazioni per eventuali difficoltà.

Modalità di verifica dell'apprendimento

Colloquio orale sui tre punti del programma, con una domanda per ognuno.
La bibliografia è la medesima per frequentanti e non frequentanti.

Criteri di valutazione

Capacità di organizzare le risposte, di analisi dei brani in programma secondo i criteri presentati durante le lezioni, capacità di ragionamento critico su quanto studiato, proprietà di linguaggio

Lingua dell'esame

italiano