Obiettivi formativi

Il corso si propone di sviluppare una riflessione relativa al significato delle arti nel contesto dell’attuale cultura mediale e in rapporto ai suoi dispositivi (fotografia, cinema, televisione, realtà virtuale nel suo insieme).
La tecnica moderna ha determinato un mutamento radicale degli statuti teorici entro i quali il fare artistico è stato tradizionalmente definito. Al centro di tale trasformazione – i cui primi, incerti sintomi sono già individuabili nell’Ottocento – occorre situare quel fenomeno che Benjamin ha chiamato “distruzione dell’aura” (messa in questione dell’idea di autenticità). A partire dall’analisi prodotta da Benjamin, si tratterà di seguirne gli sviluppi – ma in nuove e differenti prospettive – nelle riflessioni svolte da Günther Anders e da Jean Baudrillard. Quest’ultimo ripropone – ridefinendola e situandola nel contesto della nostra attualità – l’idea della “morte dell’arte” annunciata da Hegel.

Programma

Prerequisiti: nessuno

Contenuto del corso: Macchine ottiche: il “cinema prima del cinema”. – La fantasmagoria. – Lo spettacolo della merce. – Baudelaire: arte e grande città. – Benjamin: la caduta dell’aura. – Cultura di massa e riproducibilità tecnica. – Valore cultuale e valore espositivo dell’arte. – Il montaggio cinematografico. – L’inconscio ottico. – Lo shock. – Fruizione e distrazione. – Benjamin e Pirandello: il cinema e il corpo dell’attore. – Anders sulla televisione: il mondo come fantasma e come matrice. – La realtà fornita a domicilio. – La notizia. – Baudrillard: la fine del reale e la società dei simulacri. – Visibilità e trasparenza: l’osceno. – Transestetica (tra Duchamp e Warhol) – Arte e “morte dell’arte” nel tempo della tecnica.

Testi di riferimento: W. Benjamin, L’opera d’arte nell’epoca della sua riproducibilità tecnica, Einaudi, Torino 1966 (pp. 17-56); G. Anders, L’uomo è antiquato, vol. 1 (Considerazioni sull’anima nell’epoca della seconda rivoluzione industriale), Bollati Boringhieri, Torino 2003, parte seconda (pp. 123-208); J. Baudrillard, Il Patto di lucidità o l’intelligenza del male, Raffaello Cortina Editore, Milano 2004; G. Franck, Il feticcio e la rovina. Società dello spettacolo e destino dell’arte, Mimesis, Milano 2010.

Metodi didattici: lezioni frontali con discussioni relative agli argomenti trattati. E’ vivamente consigliata la frequenza alle lezioni.

Modalità d'esame

l’esame consiste in un colloquio orale.